用什么动物比喻大方的人？

一、用什么动物比喻大方的人？

我们一般用企鹅来比喻大方的人。

相貌堂堂、落落大方的动物说的就是企鹅，因为所有动物中只有企鹅落落大方，它们看到人根本就不怕，任然走它们自己的路，憨厚的仪态不受外界任何影响。

企鹅能够在严寒的气候中生活、繁殖。在陆地上，它活像身穿燕尾服的西方绅士，走起路来，一摇一摆，遇到危险，连跌带爬，狼狈不堪。可是在水里，企鹅那短小的翅膀成了一双强有力的“划桨”，游速可达每小时25-30千米。一天可游160千米。

二、鸟儿身穿燕尾服 （打一动物） 动物谜语及答案

鸟儿身穿燕尾服 （打一动物）

企鹅。

燕子

三、交响乐乐队成员在正式演出时，着黑色燕尾服，这代表一种什么身份？传达出了什么样的信息？

没什么

也就跟欧洲学习高雅而已

要硬说代表什么就代表我们交响乐是高雅的艺术

音乐会的礼仪

音乐会的进场礼仪

相信大家跟我一样，听到《音乐会》三个字会给人一种严肃、高尚的感觉。这也难怪，毕竟音乐会是国外带来的东西，也因此对音乐会的感受会自然而然的受到外国的影响。《音乐会》在国外从前的时候，多半是皇宫贵族或是达官富豪的集会社交场所，一般平民老百姓是很不容易接触的到，因此会去参加音乐会的人的服装也会特别讲究，毕竟那是重要社交的地方，也难怪现今《音乐会》会给人如此沉重的感觉，仿佛好象去听音乐会是一种神圣庄严的大事。其实现在的信握音乐会并没有一定的服装规定，只是在国外人们习惯穿着非常正式的服装如晚礼服去参加音乐会，这样的习惯通常跟国外的历史背景有关，我们可以从许多电影或是相关场合中得到此种信息。所以说，如正式的服装，比如男士们穿西装、领带，女士们穿典雅含蓄的套装等等。反观国内，欣赏音乐会并不像在国外那样隆重，不过在服装方面多少也是要注意一点，也许不需要穿的太拘束，不过至少也不能太随便，例如：穿著拖鞋、短裤就去参观欣赏，这样是很不礼貌的，毕竟这是对音乐艺术与演奏家一种基本的尊重。所以呢，下次有机会可以去欣赏音乐会的时候，记得服装仪容可以轻松但是不可以随便喔！毕竟难得可以欣赏一场好的音乐会，何不好好享受呢？

音乐会的服装礼仪

通常音乐会开始的时间大多是在晚间七点半左右开始，许多乐迷们要在七点半以前下班、晚餐、换装、出发以及交通等等可能的情况下，在繁华拥挤的都市之中赶去听音乐会，当然（迟到）是很难避免的。一般来说管弦乐音乐会的节目安排有一不成文的流程规定，例如：上半场安排一首序曲当作开场，然后是一首协奏曲；下半场则是一首交响曲。为何会如此安排呢？其实主要还是为了那些迟到的人。因为只要音乐会开始，也就是演奏家开始演奏音乐的同时，即会关闭所有进出口之大门，等到演奏完序曲后才会再开，然后就是协奏曲开始，进出口再度关闭，直到中场休息时门才会再次开启。这样的做法并不是打击迟到的人或是贵宾，不让他们进入欣赏，而是对场内那些没有迟到的爱乐者与演奏家的尊重。试想想如果您在听音乐会听到一半，忽然有人硬闯进去，甚至还目中无人，大摇大摆地走到位置上，不但大破会场内的气氛，甚至还妨碍他人听音乐的专注。因此假若有一天乐迷们如果不小心迟到了，没关系，门口等一下，等到演奏完毕，门就会开启让你进去。

音乐会的鼓掌方式

鼓掌是听音乐会一个很大的学问，因此适当的掌声是观众对演奏者的响应。但是过于热情或是不合时宜的掌声则会扰乱演奏者的情绪，所以如果指挥已经举起手势企图制止掌声时，表示他的思路与各乐章之间的流畅已经或多或少地被掌声打乱了。一般来说，乐曲之中有许多章节，而乐章与章节之间，有时拥有极微妙藕断丝连一气呵成的关系，在两个乐章之间没有鼓掌的必要，否则就会出现扰乱演奏的问题，使演奏家站起来回礼也不好，不站起来也不是，因此下列是一些如何鼓掌的小技巧，供给乐迷们参考：

事前准备功课：许多音乐会在开演前都有所谓的节目单或备索，乐迷们不妨可在听音乐会前先稍加流览阅读一番，先行了解演出的曲目，或是事先在家里找寻相关曲目或音乐家资料，这样不但能掌握鼓掌的时机更能增加听音乐会的临场感受与共鸣。注意指挥者的手：一般来说鼓掌的时机之握，是要看指挥者的双手是否已完全放下，音乐是否有完全停息的气氛。尤其是在不熟悉的音乐或乐曲时，更要注意。

不要跟着别人鼓掌：有时候无法确定乐曲是否已经演奏完毕，这时就得观察指挥或演奏唱者当时的姿势和神态加以判别，听从和演奏家之间的微妙关系和情势，不能单靠听觉，有时还将依靠视觉。所以，不要人家鼓掌你也跟着鼓掌，有时要自己下判断，以免胡乱跟着鼓掌，来不及缩手。

拍错手不丢脸：第一次欣赏音乐会的人，大多都会抓不住鼓掌的时机，其实，就连高手有时候都会搞不清楚状况，况且音乐欣赏的感受每个人都有所不同，感动的时候鼓掌也算给音乐家的一种鼓励，别以为丢脸，搞不好他还觉得找到知音了呢！

音乐会的倾听方式

安静倾听是音乐会最起码的礼仪，不仅表示对演奏者和其它观众的尊重，也间接表达了自己的修养。所以说，在音乐会中发出噪音是很不礼貌的，因此欣赏音乐会的同时，最好是和看电影一样将手机暂时关闭，尽量减少在音乐进行中交头接耳的交谈与走动，避免身边的小旦前朋友跑来跑去或是站在椅子上，甚至发出叫声，以及其它不必要的声音，例如：打拍子声、清喉咙滑迟庆以及咳嗽声、嚼口香糖声等等。总而言之，在音乐会中弄出怪怪声音来，都是一种自私、无礼的行为。

指挥管弦乐队的演出是否精彩，要看作曲家赋予乐曲的音乐情感，乐队是否倾尽全力地表现了出来。在总体上把这一关是指挥。因为管弦乐是由多人参与的，不单有管弦乐队，经常还有独奏乐手、独唱歌手，甚至还有合唱队，所以必须要有指挥来指导整场演出。指挥站在中央的指挥台，或升起来的平台上，所有参与演出的人可以一眼看清他。他运用手臂的姿式、身体的动作以及面部表情来控制或评价乐队的声音，努力调动乐手作出最有力的表演那样才能感动听众。一个乐队通常会任命一个首席指挥，他基本上与乐队一起工作，为他们的大部分演出担任指挥。

许多指挥家会按照作曲家的愿意来指挥乐曲的演奏。另有一些则会按自己独插的理解来演绎乐曲。

排练指挥首先要做的是研究乐曲的总谱。他或她先读懂乐谱，对乐曲演奏时应该发出什么样的声音有一个确切的了解。在演出前，指挥要和乐队一起进行排练。他或她要对演出人员详细解释应该怎样表演乐曲，在排演整曲的过程中，有时还要停下来，推敲棘手的段落。指挥要仔细倾听，确保每个乐器组演奏的音量适当，这样才能获得一流的混音效果。

独奏乐手表演协奏曲一类的作品，管弦乐队之外一定还要有独奏乐手。独奏或独唱的音乐家会按自己的方式演奏或演唱乐曲，指挥只能按照他们对乐曲的演绎来指挥乐队支持或附和。

首席乐手首席乐手是第一小提琴手中的首领人物，他或她要将指挥员意图传给弦乐组。他们可能会碰到一些技术问题或演绎难点。

演出指挥在排练时处理好技术或其他事宜之后，在现场演出、录音或广播演出时所起的作用就是调动乐队，做出一场有力、动人的演出。

指挥棒指挥右手持一根白色的指挥棒，乐队因而可以清楚地看见指挥的手势。